„Follow the Sun” to wystawa o drodze i czasie, rozumianych nie jako liniowy ruch, lecz jako proces ciągłych powrotów i przesunięć znaczeń. Malarstwo Artura Smoły, znane nam z oszczędnej formy i wyrazistego koloru, buduje świat napięć między światłem, a cieniem. Artysta prowadzi swoich bohaterów w stronę słońca, z obszaru półcienia i niepewności, otwierając przestrzeń refleksji nad sensem jako procesem – nigdy jako stanem ostatecznym.
Ekspozycja ma charakter jubileuszowy i towarzyszy jej szczególna retrospektywa w formie kolekcjonerskiego albumu, przygotowanego specjalnie na tę okazję. Publikacja obejmuje najważniejsze prace artysty z ponad dwóch dekad twórczości i ukazuje się w limitowanym nakładzie, stanowiąc autonomiczny zapis drogi, którą ta wystawa symbolicznie domyka i jednocześnie otwiera na nowo.
Tekst kuratorski:
Twórczość Artura Smoły rozwija się poza logiką jednorazowego gestu. Jego malarstwo to długotrwały proces, w którym każdy obraz funkcjonuje jako autonomiczny system znaczeń. Ósma wystawa, „Follow the Sun”, nie zamyka cyklu, lecz odsłania punkt intensyfikacji, w którym wcześniejsze wątki gęstnieją i osiągają pełną wyrazistość.
Smoła operuje uproszczoną formą, niemal znakiem graficznym, lecz minimalizm nie redukuje znaczenia. Płaskie plamy barwne, rytm form i kontrastowe zestawienia tworzą kompozycje współistniejące w napięciu, między spokojem, a dramatyzmem. Ciało funkcjonuje tu jako pole projekcji granicznych doświadczeń, a obrazy działają jak współczesne patosformuły, rezonujące z ideą Warburga, o trwaniu form w nieustannej reaktualizacji.
Pałac Nieśmiertelności staje się dla tych obrazów naturalnym kontekstem. Nie jest neutralnym tłem, lecz strukturą dialogu, w której dzieło wchodzi w relację z przestrzenią, ciałem widza i wspólnym doświadczeniem. „Follow the Sun” uruchamia proces odczytywania znaczeń i podążania za światłem sensu, które nigdy nie zatrzymuje się w jednym punkcie. Ósma figura jest figurą przejścia, znakiem ciągłości i otwartości, a malarstwo Smoły pozostaje w stanie ruchu – jak żywy organizm, nieustannie zdolny do przemieszczeń sensu.
/Magdalena Mirocha, Dyrektorka Mirocha Art Gallery/
Artur Smoła, artysta-malarz pochodzący z Pilzna, od wielu lat związany z Tarnowem, ukończył aplikację sądową w Sądzie Okręgowym. Z wykształcenia prawnik, z wyboru artysta – konsekwentnie budujący własny, rozpoznawalny język malarski.
Jego dorobek obejmuje liczne wystawy indywidualne i zbiorowe prezentowane w Polsce. Do najważniejszych wystaw autorskich należą m.in.: Droga na Meksyk (2008), Hotel Tokio (2009), 104 Kobiety (2022), Czerwona Planeta (2023), Etno (2024), Zodiak (2024) oraz Body Language XXX, której ostatnia odsłona miała miejsce wiosną 2025 roku w Jaga Hupało Space of Creation w Warszawie.
W 2023 roku Artur Smoła został zaproszony do współtworzenia prestiżowego Kalendarza Artystycznego Gedeon Richter, realizowanego pod kierownictwem Andrzeja Pągowskiego. Projekt był prezentowany podczas wernisażu na Zamku Królewskim w Warszawie. Artysta jest również autorem plakatów XX i XXI edycji Konferencji OLZON, organizowanej przez Szpital Kliniczny im. J. Babińskiego w Krakowie.
Prace Artura Smoły były prezentowane podczas najważniejszych wydarzeń artystycznych w kraju i znajdują się w licznych kolekcjach prywatnych – zarówno w Polsce, jak i za granicą.
/Materiał prasowy ogranizatora./